展览推介 | 南国风韵——叶其嘉田园山水作品展在上海开幕

参加活动的嘉宾合影
9月3日下午,由广州国际艺术博览会、上海吴昌硕文化艺术基金会主办的“南国风韵——叶其嘉田园山水作品展”在昌硕文化中心开幕。
上海市文联党组原副书记王依群,上海市闵行区文联主席陈志强,上海市长宁区文联副主席、上海吴昌硕艺术研究协会副会长朱涛,中国田园山水画院院长张正忠,昌硕文化中心馆长茅菁,广州国际艺术博览会市场总监刘小凤,新快报主任编辑李世云,广东省女画家协会副主席何婉薇,以及来自广东和上海的艺术家、文化界、企业界、媒体界的嘉宾出席开幕式。

展览现场
本次展览共展出叶其嘉创作的90幅近作,展示了岭南水乡恬静悠然、超脱世俗的田园风光和时代新貌,不仅让观者领悟到了岭南水乡之美,同时也让观众感受到画者更深层次的艺术追求。
叶其嘉作为新水乡创作理论与实践的领军人物,在继承“岭南画派”基础上,不断以创新的精神探索新时期山水画的作画形式和方法。30多年来他在艺术创作与理论探索上勤于思考,他笔下的小写意山水,描绘了中国南方的生活情趣和青山绿水、亭台楼阁、青石小路的田园景貌。其作品水墨华滋、清雅怡人,气息清新典雅、色彩妍丽高华,在古意悠悠中透露出才情。
当天下午的开幕式现场首先进行了笔会,浓浓的墨香氤氲在空气之中,书画家们展纸挥毫,各显神通,不同书体不同绘画风格争奇斗艳,用笔墨丹青抒发传统文化的热爱之情。

展览现场

笔会现场

艺术研讨会现场
随后举办了本次展览的艺术研讨会,与会的嘉宾们对此次展览作品给予了高度评价。岭南画派和海上画派有着深厚的联系和广泛的交流,通过此次展览把岭南的画家,岭南的艺术和岭南的人文带到上海,带到海上画派,也是广东和上海两个地区文化的深入交流和艺术探索的重要活动。

陈志强
上海市闵行区文联主席陈志强致辞,“欢迎叶老师来到上海,把岭南秀美的水乡艺术带到闵行,与上海的观众见面,让南国水乡与江南水乡有很好的交流。我代表闵行区文联向‘南国风韵——叶其嘉田园山水作品展’的开幕表示热烈的祝贺!”

张正忠
中国田园山水画院院长张正忠谈到“叶其嘉是中国田园山水画院的副院长,在田园山水这个画目里,以其为主将的顺德田园山水画派是国内的佼佼者。他的作品源于丰厚的生活,有大量的写生作为支撑,既根植传统,又富有生活气息,并运用个性语言进行艺术创造,具有传统功力和时代性。我认为这种传统基础上的出新之路,是当今中国画坛值得推崇的正道”。

刘小凤
广州国际艺术博览会市场总监刘小凤表示,“本次展览是上海吴昌硕文化艺术基金会和广州国际艺术博览会联合举办的岭南本土艺术家叶其嘉的个人画展,也是广东和上海两个地区的深入交流和艺术探索的重要活动。
广东和上海两个沿海地区,有许多相同之处,也有着各自的文化特点。其相应的岭南画派和海上画派也正是如此。百十年来,两个画派保持着深厚联系,推动着两个画派的融汇接合和独立发展。很荣幸能在前人基础上,继续搭建起双方交流的机制,把岭南的人文与艺术带到上海,沿续着百十年来的姻缘际会。
叶其嘉先生是生于广东,长于广东,成于广东的岭南本土艺术家。自上世纪70年代起,叶其嘉先生和佛山当地一批有志青年,发起了用画笔展现本地风土人情,岭南水乡的绘画活动,他们或游走于佛山当地,或寻访于广深珠莞,不畏突破,第一次用绘画的方式描述岭南水乡的独有面貌。他们受到廖冰兄、关山月,林丰俗等艺术名家的高度关注和认可,并提供鼓励与帮助,由此他们走出佛山,走出广东,先后在广东美术馆,中国美术馆等学术高地举办了他们的作品展览,也在中国画坛上有了他们的一席之地,叶其嘉先生便是当时的主要领导人之一。
叶其嘉先生在深入吸收岭南画派的风格养分后,大胆创新,在无前人以岭南水乡作为独立创作题材的背景下,在无任何绘画表达风格借鉴下,把情感、风土、文化融入创作之中,以一个诗人的视角,学术的态度,工匠的精神,给我们描绘了一个个美好而又幸福的场景,构建了一个传统而又当代的画面。让人回味无穷,身临其境,不能自我。”

李世云
新快报主任编辑李世云谈到,“2018年羊城晚报集团在广州市地标‘小蛮腰’上为叶其嘉老师举办了《烟雨灵境——叶其嘉国画品鉴会》。这是广州市文化的一件盛事,是继范杨、何家英、王西京等大家后,第六位在广州塔之颠举行个人艺术品鉴会的大师级画家,同时发布了他的理论文集《掬水留香》,书中他提出新水乡画的概念。把叶其嘉老师作为岭南具有代表性的研究范本,是因为他对绘画、书法和理论研究都相当精深,而且随着中国城市化的进程,叶老师笔下营造的这种可居可游的作品显得尤为珍贵。”

茅菁
昌硕文化中心茅菁馆长致辞时表示,“在叶老师身上可以看到一位德艺双馨的师者形象。岭南画派的清新、雅致和质朴在叶其嘉老师身上得到了很好的传承。叶老师在开拓自己的艺术风貌的同时,始终‘守正’,把中国传统最精髓的文脉很好地保留并体现。”

王依群
原上海市文联党组副书记、一级巡视员王依群表示,“看了叶老师的画,很想到南国走一走。我老家安徽大别山也是水乡,看到这类题材的作品总能勾起乡情。上海文化是非常包容的,十分欢迎像叶老师这样的艺术大家常来,繁荣上海的文化艺术。”

朱涛
上海市长宁区文联副主席、上海吴昌硕艺术研究协会副会长朱涛表示,“我作为书法工作者,看中国画首先关注线条。叶先生的作品线条严谨又很轻松,没有多余浪费的笔墨。另外,书画都讲究墨分五色,叶老师用墨为主但能看出不同墨色,是极为高级的审美情趣。”

裴满意
文化学者、评论家裴满意表示,“叶老师的理论文集中令我感触的首先是‘艺海悟道’这个词,中国文化与西方文化最大的区别是我们很多事物是解释不清楚的,甚至不认为能解释得清楚就是高级的,反而认为大象无形,需要达到悟道的层面是中国文人的追求。
另外,文中叶其嘉先生谈到书法与绘画的关系,这是我非常认同的。笔墨是中国画的核心,它不仅是形式上的,而且是精神上的。”

张家健
原九州艺校校长张家健认为,“顺德是世界美食之都,热爱美食的人往往都是热爱生活的。叶老师生于顺德这片土壤,从他的作品可以看到源于生活的观察。同时叶老师的作品非常有自己的特点,没有去迎合某些外在因素,这是很值得敬佩的。相比起峰岭山水,大尺幅的田园山水内容复杂丰富,如何将整体把握营造好,是十分艰难的,叶老师能够把它处理得像小幅作品一样轻松,实属难得。”

席勇
美术评论员席勇认为,“过去提到广东我们只知道黎雄才和关山月,现在提到顺德我就想起叶其嘉先生。以前我在上海美术馆看过吴湖帆先生画中国第一颗原子弹,见过林风眠先生画冶炼轧钢,今天见到叶老师画的岭南水乡画,这都是前无古人的,以后中国的绘画史是绕不过叶其嘉先生的。
北宗骨骼南宗韵,岭南多名家,如高剑父、陈树人、关山月、黎雄才诸子,笔墨简淡超远,渲染之法与众不同。叶其嘉先生尝沐其春风化者,师法自然,折衷中西,所作别具蹊径。无危峰奋起,有乔木倚磴。水墨华滋、蕉绿花红、阴阳晦明、疏宕精致、行笔飘逸、妍丽高华。叶先生被誊为岭南新水乡小写意画派的旗帜。其作其展可鞭策瞿山,并迹清湘。”

邵永平
艺术评论员邵永平表示,“叶老师的画是带有第一感觉的,是诚实的。而且以后再看到他的画,我不看名字就知道是叶其嘉的,因为有个人特点,这叫做艺术家的个体标识。”

叶其嘉
叶其嘉致答谢词,“我来上海举办画展,是带着朝圣的心情来向海派的老师们致敬学习的。这次展览展出了90幅作品,都是我近几年的创作,内容包括了两方面,一是珠三角的水乡情怀,二是全国各地的山村风韵。这二个方面的内容其实都有一条主线贯穿其中,那就是‘乡情’,我一直认为乡情有太多的故事值得去表现。我真诚地希望,通过这次展览,能够与上海的观众交流,听取大家对作品的意见,向同行老师取经学习,以有助于我继续前行、感谢大家的发言、感谢策展人颜寅先生,再次谢谢大家!”

昌硕文化中心茅菁馆长为叶其嘉先生颁发捐赠证书
部分作品欣赏

《一江碧水数家梅》138x68cm

《深山古村》56x44cm

《溪环树绕是谁家》137x69cm

《平沙渔歌》34x45cm

《渔家即景》40*55cm

《瑶山二月时》44x56cm
来源 | 020艺术观察
编辑 | 佛山文联微信团队



