探索“坐标之外”的时尚,广州美术学院上演2026年毕业季服装秀
1. 2026年广州美术学院毕业季服装秀于大学城校区体育馆举行,39位毕业生的95套作品吸引超200万人次观看,总导演为陈嘉健副教授;院长范勃以“坐标之外”为主题,结合“大通识”人才培养改革,阐释艺术教育新坐标的深层意义。 2. 广美服装与服饰设计专业为国家级一流本科专业,坚持艺术与科技融合,毕业生以文化洞察力、科技整合力与社会责任感成为大湾区时尚产业新生力量;展演分“参数自定义”“后风格盲盒”“新身份宣言”三章节,构成解构参数、悬置风格到重构身份的设计行动,体现破界勇气与革新精神。 3. 部分作品从岭南地域日常经验提取结构逻辑,部分以数字建模、3D打印等技术重塑传统服饰局部语法,材料实验、身份叙事等交织,使毕业设计成为文化包容性与可持续穿着可能性的综合回应。
日前,2026年广州美术学院毕业季服装秀在广美大学城校区体育馆举行。本次服装秀集中呈现了39位毕业生的95套作品,观看量超200万人次,总导演为工业设计学院陈嘉健副教授。

广州美术学院院长范勃代表学校向毕业生致以诚挚祝福,并从教育哲学层面阐释了本届服装秀的深层意义。他指出,今年的主题“坐标之外”是一个富有思辨力量的命题。近年来,广美实施的以“大通识”为核心的本科人才培养综合改革,正是在全新的时代语境下主动绘制艺术教育新坐标。

广美服装与服饰设计专业作为国家级一流本科专业建设点,始终坚持艺术与科技融合、设计与时代同行,毕业生们以兼具文化洞察力、科技整合力与社会责任感的综合素养,成为大湾区乃至中国时尚产业蓬勃发展的新生力量。

展演分为三个递进的章节:“参数自定义”“后风格盲盒”“新身份宣言”——共同构成一次从解构参数、悬置风格到重构身份的设计行动。在此,设计的意义已超越服装形制的装饰性表达,而凝结为作品本身所传递的破界勇气与革新精神。

部分作品从岭南地域的日常经验中提取结构逻辑,部分则以数字建模、3D打印与智能织物实验重塑传统服饰的局部语法。材料实验、身份叙事、技术介入与空间重构相互交织,使毕业设计不再止于形制的创造,而成为文化包容性与可持续穿着可能性的综合回应。

南方+记者 杨逸
