“我曾经是名粤剧演员，但我发现我更适合当老师！”初见郭俊琪时，他这样告诉我。郭俊琪出生于佛山一个粤剧世家，1998年小学还未毕业就考进了广东省粤剧学校，一学就是6年。

“我爷爷、奶奶、舅公、姑姑、爸爸、妈妈、哥哥，全都是粤剧演员，从小就住在佛山新风路‘文艺大院’，粤剧大老倌、原佛山粤剧团团长彭炽权就住在我家对面。”郭俊琪说，他小时候就拜彭炽权为师，成了他早期弟子之一。毕业不久，郭俊琪又考入广东省粤剧院一团，专攻武生、娃娃生、丑生等行当。

2009年，郭俊琪转行成为南海区文化馆戏曲专干，从事基层群众文化辅导工作，并参与了南海区“粤剧粤曲进校园”项目，在南海区西樵镇第一小学、里水镇和顺中心小学、大沥水头小学、西樵阳光宝贝幼儿园等学校开展粤曲、粤剧培训，培养了一批批粤曲、粤剧新苗和爱好者，导演及辅导多个校园粤曲、粤剧节目，并获全国、省、市曲艺界各种奖项，为推广南海粤曲、粤剧创新传承作出了自己的贡献。

2021年9月14日，郭俊琪在水头小学教学现场。

粤剧《红军不怕远征难》剧照。

“他事业心很强，工作中有一股积极肯干的劲头，事业上也有自己的追求。他对自己从事的戏曲专业非常用心、专注，还善于思考，艺术思维很灵活。”南海区文化馆馆长郑艳芬评价说。无论是自己导演抑或是表演的粤曲粤剧节目，郭俊琪都能综合抓取其他曲种与其他不同艺术的元素为粤曲所用，两者结合的效果得还很好。近年来，郭俊琪又当起了粤剧编剧开始尝试写剧本，先后写了《新愚公移山》《红军不怕远征难》两个小粤剧，2021年《红军不怕远征难》还荣获第二十五届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”的“小梅花集体节目”称号。

2022年4月13日，郭俊琪（右）在水头小学排练《夏完淳骂奸》。

郭俊琪在辅导学生排粤剧。

西樵一小粤剧教学现场。

表演——勇于创新，敢于跨界挑战

佛山戏剧曲艺界，有两位年轻人经常被大家提到——佛山市文化馆副馆长苏隽与南海区文化馆副馆长郭俊琪，因为曲艺这个共同的事业和爱好，他们成为了很好的朋友。“他是我粤曲粤剧上的‘战友’，话剧上的‘战友’，群众文化的‘战友’！”苏隽说。

粤剧的编剧、表演、导演其实差别很大，要求也很不一样，实际上相当于跨界，郭俊琪与苏隽一样，都是佛山曲艺界的跨界型青年人才。苏隽认为“郭俊琪能把我们本土粤曲与全国各大曲艺品种进行联姻，试验探索出来的效果也很好，也取得了很多成绩，真的是非常不容易！”

郭俊琪的艺术思维很灵活，佛山很多新创编的粤曲节目中，多数都是他与苏隽的合作作品。“通常都是他担任导演，我就是撰曲作者。”苏隽认为，郭俊琪是一个能在各个曲种间与不同艺术元素间进行综合的人才，出来的效果也很好，给人耳目一新的感觉。他的艺术吸收能力非常强，他知道我们粤曲的本质特点在哪，在坚守粤曲本质特点的前提下，不断抓取各兄弟曲种和其他旁支艺术的元素放到粤曲中。

郭俊琪的表演剧照。

苏隽与郭俊琪最早合作的一个粤曲节目是《非常“外嫁女”》，郭俊琪是这个节目的导演。当时是在广东省粤剧院导演何笃忠老师的指导下进行创作，要求这个节目以粤曲曲牌为基础，综合运用其他多种曲艺形式如评书、快板、数白榄等进行创作，何笃忠传授了一些概念和窍门，之后就由郭俊琪执行，他能把何笃忠很多构思性内容落实到每个表演细节中，出来的效果非常新颖。之后，苏隽又与郭俊琪合作了两个粤曲表演唱节目——《碧玉情》《阶下股神》，都取得了非常好的效果。

“我觉得郭俊琪很善于融合学习，勇于开拓，敢去尝试，他的创新尝试也收获了很好的成果，又可以被大家效仿，这种精神是很可嘉的。”苏隽这样评价说。

话剧表演同样不在话下。2014年7月，一部由苏隽编剧，林于博导演，吴元标、郭俊琪等担任主演的粤语话剧《春班令》首演。郭俊琪在剧中饰演了一位热爱粤剧的青年，还首次与佛山已故著名话剧表演艺术家吴元标合作。当时苏隽与林于博的想法是找一个会粤剧表演的年轻人来饰演这个角色，结果找来找去发现只有郭俊琪最适合，他还要在剧中分别与两位不同的AB女主角对戏，挑战难度之大可想而知。

“当时我们对这三位戏曲界的青年演员的一个最大的要求就是，希望他们演话剧时少一点戏曲腔，郭俊琪是做得最好的。”苏隽告诉记者，这个角色要克服很多难题，包括大段的长台词，还要按话剧的节奏做出来，又要洗掉之前的粤剧腔，很多时候又要拉回他的粤剧腔，尺度很难拿捏。但是最后出来的效果相当好，郭俊琪在两种表演风格之间切换的时候，非常自然，“这与郭俊琪的刻苦训练有关，他的勤奋发挥了很大的作用。我和导演林于博都觉得他达到了我们希望的那个感觉。”

虽然都是演员，但粤剧与话剧的表演仍然有很大的不同，郭俊琪也不是天生就会演话剧。据郭俊琪的话剧师父林星云介绍，早年郭俊琪参演了佛山剧作家任流的一部话剧《少年冼星海》，郭俊琪饰演其中少年冼星海一角，但最初的版本出来后，郑艳芬感觉不理想，于是就找到了他，希望能单独辅导一下郭俊琪。辅导几次后，郭俊琪的话剧表演水准得到了很大提升，后来他还拜了林星云为师。“阿琪最大的优点就是‘坚持’二字，他对传统文化艺术非常执着和坚定，也愿意下功夫去研究提升。”林星云如是评价。

郭俊琪的粤剧上妆照。

教学——自己感觉一下“开挂了”！

2009年，郭俊琪正式调入南海文化馆，跟随当时还是南海文化馆副馆长的郑艳芬从事曲艺专干工作。没多久，他便与郑艳芬就开始推动西樵一小的“粤剧粤曲进校园”项目，还一起参与了“粤剧身段操”的动作编排设计，成为全省最早的在校园推广开的粤剧曲艺型广播体操。

“因为自己的粤剧戏曲专业知识能用上，我也很喜欢教孩子唱曲演戏，当时我感觉自己一下就‘开挂了’！”郭俊琪告诉记者，从潘时昇的《黄飞鸿中秋伐恶》粤曲开始，每年她都会参与到校园新剧目的教学排练中，从小粤剧《穆桂英求将奇遇记》，到粤曲说唱《桃园三结义》《诗林唱美》等，每年西樵一小的原创粤曲粤剧节目总能拿下了市、省，乃至全国众多曲艺大赛的金奖，粤剧粤曲教学还从西樵一小扩展到了和顺中心小学、大沥水头小学等南海多家中小学校和西樵阳光宝贝幼儿园。

2018年7月31日，南海粤曲说唱节目《桃园三结义》参加第八届全国少儿曲艺展演后，演职人员的合影。

2018年7月31日，南海粤曲说唱节目《桃园三结义》参加第八届全国少儿曲艺展演。

通过“粤剧粤曲进校园”项目，郭俊琪再次找到了自己的人生方向和目标——为本地粤剧传承发展培养潜在的人才和观众，推动传统粤剧粤曲创新性发展，擦亮南海“中国曲艺之乡”的金字招牌。“原来做演员得不到的荣誉感和喜悦感，通过教学生我找得到了。”郭俊琪说，学生比赛时，自己比学生更紧张，饭都不想吃；学生拿奖时，自己比学生更开心。

为了让学生更容易接受传统粤剧，在日常教学中，郭俊琪会回忆当年老师是怎么教自己的，从简单的动作开始，进行动作分解，再过渡到复杂的动作，并根据学生的年龄和特点，针对性地选择剧目。创作原创剧目同样非常重要，因为传统粤剧粤曲题材古老，很少有适合孩子表演的传统剧目，从未写过粤剧的郭俊琪又拿起笔做起了编剧，先后写了《红军不怕远征难》《新愚公移山》两个小粤剧，《红军不怕远征难》还一路过关斩将，最终荣获了2021年第二十五届“中国少儿戏曲小梅花荟萃”的“小梅花集体节目”。

郭俊琪最怀念的老师是广东粤剧学校的王连鹏老师，他是教粤剧综合表演课的老师。当年郭俊琪在粤剧学校上学时非常调皮，上课经常搞恶作剧，直到他碰到了王连鹏老师，“王老师是我最爱的老师，很有人格魅力，不仅课教得好，为人也很好，我们师生经常一起吃饭、一起玩。”郭俊琪介绍说，当时自己只有上王老师的课时才不会走神，“因为他教学很有方法，如果我们学不好，他会先停下来和我们先聊聊天，讲讲个人经历和故事。”也正因为有了王连鹏老师，郭俊琪的思想开始转变，学习有了目标和动力，不过就在几个月前，王连鹏老师因病去世，“我能有今天的成绩，离不开王连鹏这位最重要的恩师。”说到这里郭俊琪眼中噙满了泪水。

2003年王连鹏老师与学生的合影（前排左二为王连鹏，二排右一为郭俊琪）。

曾经与王连鹏老师搭档一起教学的邓忠平老师告诉记者：“郭俊琪自己的表演与他教学生演的那些粤剧节目，都很规范专业，能看出是专业粤剧团有舞台经验的老师教出来的！”

经验——不是培养名家，是培养兴趣！

对于南海的“粤剧粤曲进校园”，郭俊琪也有清晰的认识，归根到底就是在校园普及基本的粤剧知识，使学生从小对优秀的传统文化有所认识，懂得优秀地方戏曲的审美特点，长大后不管是否从事这项工作，他们都会对优秀的传统文化有感知、不反感，懂得欣赏。

“我们不是培养粤剧名家，而是培养学生的兴趣与粤剧基本知识，我们只要求学生对粤剧表演的手法、步法、唱功发声等有基本的认识，从而在排节目的过程中知道程式的运用。”郭俊琪介绍说，粤剧中高难度、危险性大的技巧一般他们不教授，除了为防止意外，主要还是因为学生的基本功未达到要求。

兴趣是最好的老师。在平时粤剧粤曲的教学中，郭俊琪首先会用过粤剧一些漂亮的服饰、道具和有趣的剧目吸引学生。其次，还会根据学生的审美要求，排练一些适合孩子审美与熟悉的课本剧目，在校园、社区进行表演。在西樵一小开展的“粤剧进校园”活动中，郭俊琪至今还记得有一位叫阿海的男生，他对粤剧社的学习有抵触情绪，后来郭俊琪选了粤剧课本剧《将相和之负荆请罪》进行排练，因为学生对课文内容比较熟悉，小演员们比较容易进入角色，新奇的体验很快激发了他们的兴趣。阿海穿上华丽的戏服在校园中表演，吸引了很多同学的关注，他还成为了大家的偶像，阿海学习粤剧的兴趣也越来越浓了。

2022年8月8日，南海区文化馆的粤剧节目《俏花旦》参加了第十届全国少儿曲艺展演综合汇报专场，演职人员表演后合影。

2022年8月8日，粤剧《俏花旦》参加了在张家港保利大剧院举办的第十届全国少儿曲艺展演综合汇报专场。

事业是干出来的，最近两年郭俊琪又开始尝试粤剧编剧。在南海区文化馆馆长郑艳芬的印象中，自己的拍档郭俊琪事业心很强，很勤奋，工作中有一股积极肯干的劲头，事业上也有自己的追求，也取得了很好的成绩。

从粤剧演员、导演到老师，再到编剧，这个跨度其实很大，但郭俊琪很好地实现了自由转换。“编剧需要文字功底，还要懂戏曲的声韵与曲牌，有一定的难度。”郭俊琪说，虽然文化馆有专业粤剧粤曲文艺专干，但是还有一些类型的作品他有自己的标准和要求，于是拿起笔创作自己喜欢的题材。不过他表示，自己的主要工作还是推动粤剧粤曲的传承、普及与发展，包括“粤剧粤曲进校园”项目，“现在粤剧粤曲的还存在很多短板，包括乐队演奏都很缺人才，还有各个镇街的演出，‘粤剧粤曲进校园’也需要专业老师，这些都需要一一去想办法解决。”郭俊琪说，明年他们还计划创作推出一个小粤剧，并尝试一下粤语相声，通过南海区文化馆和南海区曲艺家协会的力量，坚定不移地继续走下去。

人物简介

郭俊琪，南海区文化馆副馆长，群众文化副研究馆员。现为中国曲艺家协会会员、广东省曲艺家协会理事、佛山市曲艺家协会主席团成员、佛山市戏剧家协会理事、佛山市第十届青年联合会委员、南海区曲艺家协会副主席。是南海区粤曲非遗传承人，著名粤剧演员彭炽权、话剧表演艺术家林星云的徒弟。2009年起，与郑艳芬一起推动南海区“粤剧粤曲进校园”项目，培养了一批批粤曲新苗和爱好者，还利用周末休息时间对个别优秀学生进行强化训练，导演及辅导多个校园粤剧粤曲节目并获全国、省、市等各种奖项。

文/珠江时报全媒体记者 王方亚 图片由受访者提供