4月18日，第60届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆在意大利水城威尼斯开幕。作为中国国家馆合作单位之一，艺术家施慧携手东鹏控股共同呈现《书非书》系列作品。东鹏控股为其提供高性能、低能耗的可持续材料，以材料、艺术与文化交相辉映，共同述说传颂千古的中国故事。 

正在展出的施慧“书非书”系列作品。

此次展览由中国文化和旅游部主办、中国对外文化集团有限公司承办，中国对外艺术展览有限公司协办，浙江大学进行学术支持，展览以“美美与共：集”为主题，分为“集”和“传”两个板块，旨在从“汇聚、交流、融合”的视角展示多元文化，传递中国传统文化中“海纳百川”“和合共生”“美美与共”的价值理念。

展览现场。

展览由浙江大学教授王小松和独立策展人姜俊共同策划，共分为两部分，分别是由“中国历代绘画大系”图像文献组成的版块“集”，和由车建全、焦兴涛、邱振中、施慧、王绍强、汪正虹和朱金石等7位中国当代艺术家的作品组成的板块“传”。 

在“集”和“传”之间，展览借鉴了20世纪德国艺术史家阿比·瓦尔堡的《记忆女神图集》(Mnemosyne Atlas），用图像文献学的方式为每件艺术作品准备了与主题相关的图版，试图通过多元图像的并置，将中国历代绘画和当代艺术作品联系起来，也同时呼应了全球图像史，形成了中外与古今的双向联动。 

中国美术学院教授、博士生导师施慧于此次双年展的参展作品为《书非书之一：永字八法》、《书非书之二：沉思》和《书非书之三：读碑》。艺术家近年来以书写作为实践主题之一，她关注纤维艺术的编织与书写的相似性，以始终纯洁的意趣回望人类流转的文明，通过对材料文化性及生命体察的持续关注，演绎中国书法的意韵，编织东方精神文脉。

“书非书”系列作品。

“书非书”系列作品选用的是东鹏免烧无机的生态石，作为《书非书》系列作品的展示地台，以玄武灰强调东方文化的内敛与含蓄，营造出沉静淡泊的空间气质。

据东鹏控股相关负责人介绍，这块展示地台长10米、宽为2米、高为0.4米，由东鹏绿色创新材料生态石打造而成。与传统瓷砖相比，这种生态石在生产过程中无需烧结，有效降低能耗排放，可回收利用天然原料及自身生产产生的边角料、生产尾料，符合循环经济理念的价值导向。

即将运输到威尼斯的展示地台。

这块展示地台从今年2月20日开始制作，制作时间耗时5天。3月17日从佛山运往威尼斯机场。“为方便产品运输、搬运，展示地台分四段进行生产制作；地台到达现场后，再进行组装拼接。”东鹏控股相关负责人告诉记者，《书非书》系列作品以棉、麻、宣纸、纸浆等纤维材料为创作媒介，在当代艺术的层面上既彰显东方精神的底蕴，又体现对可持续性的深刻追求；东鹏生态石秉持绿色低碳的生产原则，与《书非书》系列作品的创作理念不谋而合。

●作品欣赏 

《书非书之一：永字八法》 

作品解析：文字之于文明的意义不言而喻，在文字发明以前人类以结绳来记事。作品《永字八法》以“结绳”的意念来演绎中国书法的意韵。纤维的编织与文字的书写有着许多共通点，书法的抑扬顿挫在结绳这里转化为一种绞结捻转，形成一种陌生与熟悉、传统与当下的互文。书法中“点如坠石，横若长河”是一种气势和胸怀，文字不唯记事，万般兴味俱在其中。

《书非书之二：沉思》

作品解析：《沉思》以散落的遗迹般的石块为意象，石块上编织有残存的来自书法和古籍书页的文字，犹如历史的残存。千年之后，会是怎样？万物嬗变，但那文化的遗存，仍是未来造物的宝藏。

《书非书之三：读碑》

作品解析：中国早期绘画中“读碑”的主题是一种怀旧的表现，以文人画的方式绘就的读碑图，彰显着文人雅士的身份和胸襟。《读碑》这件作品用宣纸进行编织，塑造成碑的样式，以素白之风表现古朴和清纯，传达出一种古老和优雅的气息。

●有关艺术家

施慧，艺术家，中国美术学院教授，博士生导师。万曼壁挂研究所主任。

施慧是上世纪80年代中国第一批从事当代纤维艺术的艺术家，她坚持纤维艺术在当代艺术中的创作方向，作品以棉、麻、宣纸、纸浆等纤维材料为特征，在当代艺术的层面上体现出东方精神的底蕴。

其作品先后参加国内外许多重要展览及提名展、双年展，参加的群展有 2000年第三届上海双年展，2001年德国柏林国家美术馆 “生活在此时——29位中国当代艺术家”展，2003年法国蓬皮杜艺术中心“间”——中国当代艺术展，2013年德国科布伦茨路德维希博物馆双个展。2007年获马爹利非凡艺术人物奖，2014年获AAC第八届艺术中国年度影响力大奖。

文、图/佛山市新闻传媒中心记者束维 通讯员黄高环